Я давно хотел получить образование в сфере музыки. Когда накопил достаточно средств и появилась яркая потребность, стал смотреть, что лучше. Смотрел три разных варианта, среди них была нетология. Нетология (кстати говоря, до сих пор) предлагает то, что не может предложить ни одна другая компания. Во-первых, это упор на создание музыки (а не работе с сэмплами, как у синих конкурентов), во-вторых - это диплом о ПЕРЕКВАЛИФИКАЦИИ, который выдается сугубо на основе высшего или среднего профессионального образования, а не повышение квалификации, которое, по сути, ничего не значит. Теперь обо всем по порядку.
Спикеры:
На протяжении всего срока обучения было всего 3 спикера. О каждом по порядку.
Никита Нарижний
Он частично есть в первом вступительном блоке (в видеолекциях по установке и использованию DAW), и полностью он ведет второй (синтез звука) и третий (музыкальная композиция) блоки. Объясняет материал понятным и доступным языком, начиная с самых азов. Каждые 40 минут на лекциях делает перерыв на 2 минутки, чтобы инфа подусвоилась, а глаза и мозг отдохнули. Ни один мой вопрос не остался без ответа. Более того, он записывал видеоответы,которые могли длиться по часу, можно сказать, как отдельная мини-лекция с разбором домашнего задания или модуля. Он пытается всегда и всем донести информацию максимально доступным и понятным языком, при этом у него есть еще и свой канал на ютубе, где просто кладезь полезной инфы по работе с reaper. Спикер разбирается во всех трудных темах типа нотной грамоты, но хотелось бы, чтобы он так же вел и сведение с мастерингом вместе со вторым спикером. Причина всего одна - у них обоих немного разный взгляд на разные мелочи в сведении (в том числе плагины), поэтому хотелось бы, чтобы и он участвовал в блоке сведения, хотя бы в одном видосе, как, например, он бы свел ту или иную композицию. Например, выбрали бы со спикером Михаилом одну и ту же мелодию ученика и каждый бы свел её на отдельной лекции. Так и материал запоминался бы больше (повторение - мать учения), и можно было бы увидеть и услышать два разных способа, две разных вариации, чтобы выбрать то, что больше понравится. Это было бы реально интересно. Но это так, лишь пожелание, можно сказать, мечта)))
Михаил Бредихин
Ведет четвертый и пятый блоки (сведение, мастеринг и работа со звуком в видео). Человек необычайной энергетики, который также, как и предыдущий спикер любит свое дело и горит им, живет им. Каждая обратная связь заряжает тебя докопаться до истины и разобраться в теме досконально. Вообще, о нем можно найти инфу в инете, но по личному общению могу сказать, что, несмотря на достижения в сфере звука, он общается спокойно, с уважением к тебе, с рвением научить тебя, не надменно, не высокомерно, он остается простым человеком, несмотря на его ранг в сфере музыки, и, безусловно, учиться у такого гуру таким сложным вышеперечисленным темам - это отдельный кайф. Я специально подстраивал себе смены (при моем максимально неудобном графике машиниста), чтобы попасть на вебинары Никиты и Михаила, и после работы мчал со всех ног, чтобы успеть нормально глянуть воркшопы или вебинары. При проверке домашних заданий и диплома, он очень строго подходит к выполненной работе, обозначает не только сильные стороны, но и слабые.. Но самое главное, показывает, как вторые можно исправить (даже не имея по рукой айтемов трека) - что вдвойне заслуживает уважения.
Никита Квитка.
Вел шестой блок - блок работы со звуком в видеоиграх. Вот, вроде бы, актуальная тема и капец интересная, но рассказывает о ней максимально не интересно. Как специалист, я уверен, он крутой, но как преподаватель... Я считаю, что шестой блок можно вообще убрать из обучения, потому что ничего полезного там толком рассказано не было. Даже некоторые темы он не раскрывал. Например, было описание воркшопа о том, что вы научитесь создавать и синтезировать магические звуки и звуки оружия. В итоге ни то, ни другое, он не объяснил как сделать, а повторил то, что говорил Михаил на блоке работе с видео и просто показал, какие он создал уже готовые звуки оружия и магии из других сэмплов. Я даже блок досматривать не стал, т.к. он объяснял все про то, что объясняли про работу с видео, практически ни слова не было сказано или показано (за исключением записанных ранее лекций по работе со звуком в играх) как работать в том же Unreal. У людей даже проект толком открыть не получалось с мощными компьютерами, потому что, как потом выяснилось, в проекте была ошибка, которая не позволяла открыть проект, следуя по видеоинструкции. Значит, видеоинструкция неправильная, ее надо актуализировать. В общем, лучше бы это время шестого блока потратили на доп занятие сведения - мастеринга с Никитой Нарижним помимо уроков с Михаилом, обработкой вокала в песнях с Михаилом Бредихиным или раскрытия уже существующих тем, но более углубленно (типа размеров в музыке или других тем нотной грамоты). Ложка дегтя в бочке меда.
Обучение
Как я и говорил ранее, обучение разделено на 6 основных блоков, но я бы лично во вступительный добавил еще прям всю работу с рипером, т.е. посылы, возвраты, автоматизация и т.д., чтобы потом просто вернуться в этот урок и смотреть разные приемы использования фишек daw. Просто дело в том, что много разных фишек показываются разрозненно в разных занятиях, нет систематики именно с работой в два. Просто мол, а вот есть такая фишка и снова переходят к основной теме. Лучше это систематизировать. Само обучение, думаю, понятно, что мне понравилось (за исключением игрового саунд-дизайна). Все структурно, логично, лаконично, понятно и интересно.
Куратор
У каждой группы в нетологии есть куратор, у нас была Наталья. Что делает куратор? Он решает разные ваши проблемы, подготавливает вас к обучению и сдаче диплома. Ей я хочу выразить отдельную благодарность за ее старания и труд. Дело в том, что я в группе был успевающим учеником, все задания в основном сдавал в срок, но из-за свадьбы, подготовки к ней р множества других дел смог защитить диплом только в сентябре 25 года, хотя само обучение, по факту, закончилось ещё в мае 25 года. Она смогла передвинуть дедлайн на достаточно поздний срок из-за моих семейных обстоятельств. Так же через нее продлевался срок сдачи модульных работ, ни разу не отказывали, всегда продлевали. Если были какие-то ещё вопросы внутри курса - я ей их напрямую задавал через сайт и она возвращалась всегда с понятным ответом. Более того, она передавала множество вопросов Никите Нарижнему, и ни один из них не остался без ответа. Причем, она отвечала даже в выходные. Периодически, даже в праздничные дни, что так же достойно уважения. После заполнения документов в личном кабинете, прислали диплом о переквалификации (не путать с повышением квалификации, это важно). Сама образовательная платформа, кстати, в целом стабильная, только пару раз в начале стоило и все. Платформа удобная и интуитивно понятная, что очень важно.
Курс однозначно рекомендую, НО (!!!).
Курс не для новичков. Слишком многое пытаются рассказать за достаточно малый промежуток времени. Понятное дело, что мусолить какую-то определённую тему долго нет смысла для понимания процессов, но, например, могли бы уделить больше времени по нотной грамоте. Потому что невозможно за 2 часа понять всю подноготную - интервалы, полутона, тона, гармония или, например, тональность. Я уж молчу про такие трудные темы, как музыкальные лады (не путать с гитарными 😀) или квинто-квартовый круг. Почему-то руководство нетологии считает, что 2 часов достаточно, но это не так, обратите пожалуйста на это внимание, это очень важное замечание. И тут дело не в спикерах или администрации, или директоре курсе, а я уверен, что в руководстве нетологии, которое не даёт увеличить программу обучения.
Поэтому мой совет новичкам: если вы вообще не в зуб ногой в музыке, то посмотрите что такое DAW, какие они бывают, как ими пользоваться, потыкайтесь. Изучите оановну нотной грамоты, чтобы было легче потом написать композицию. А так же ознакомьтесь что такое ритм секция и как правильно ее писать, что входит вообще барабаны. И только тогда можно начать обучение в нетологии. Если у вас базы вообще никакой нет, тогда будет ооооочень тяжело. Если вы уже изучите до курса хотя бы эти моменты, будет в разы проще. На момент покупки обучения, я уже знал эти все нюансы, т.к. до этого 12 лет играл не гитаре (и продолжаю играть), играл в разных группах, писал и записывал музыку, поэтому мне не составило труда в этом всем разобраться, но моя база копилась в прямом смысле этого слова годами, поэтому, я 97% материала воспринимал легко (работа с лимитером довелась тяжеловато, не понимал, как он работает). Поверьте, если у вас будет база, это значительно упростит вам понимание процессов, ускорит обучение и принесет реальное удовольствие и прозрение в огромном количестве вещей в музыке. Спикеры открывают ее совершенно с другой стороны. Но если базы не будет, влиться в такую программу будет очень трудновыполнимой задачей.